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A Love Supreme

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A Love Supreme의 주요 수상

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파일:180322_libraryofcongress_900px.jpg 미국 의회도서관 영구 등재 앨범

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2000년대 등재 앨범

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2002년 등재
루이 암스트롱 <The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings> (1920~1928)
프랭크 시나트라, <Songs for Young Lovers> (1954)
엘비스 프레슬리, Sun Records sessions (1954-1955)
마일스 데이비스, <Kind of Blue> (1959)
밥 딜런, <The Freewheelin' Bob Dylan> (1963)
2003년 등재
로버트 존슨, <The Complete Recordings> (1936-1937)
베니 굿맨, <The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert> (1938년 1월 16일)
글렌 굴드, <Goldberg Variations> (1955)
엘라 피츠제럴드, <Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book> (1956)
델로니어스 몽크, <Brilliant Corners> (1956)
찰스 밍거스, <Mingus Ah Um> (1959)
주디 갈란드, <Judy at Carnegie Hall> (1961)
비틀즈, <Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band> (1967)
조니 캐시, <At Folsom Prison> (1968)
캐롤 킹, <Tapestry> (1971)
마빈 게이, <What's Going On> (1971)
브루스 스프링스틴, <Born to Run> (1975)
2004년 등재
존 콜트레인, <Giant Steps> (1959)
제임스 브라운, <Live At The Apollo> (1963)
비치 보이스, <Pet Sounds> (1966)
올맨 브라더스 밴드, <At Fillmore East> (1971)
존 윌리엄스, <Star Wars> (1977)
퍼블릭 에너미, <Fear of a Black Planet> (1990)
너바나, <Nevermind> (1991)
2005년 등재
데이브 브루벡, <Time Out> (1959)
비비 킹, <Live at the Regal> (1965)
지미 헨드릭스 익스피리언스, <Are You Experienced> (1967)
프랭크 자파 앤 더 마더스 오브 인벤션, <We’re Only In It For the Money> (1968)
웬디 카를로스 <Switched On Bach> (1968)
스티비 원더, <Songs in the Key of Life> (1976)
소닉 유스, <Daydream Nation> (1988)
2006년 등재
피트 시거, <We Shall Overcome> (1963)
벨벳 언더그라운드니코, <The Velvet Underground & Nico> (1967)
밥 말리 앤 더 웨일러스, <Burnin'> (1973)
사라 본, <Live in Japan> (1973)
폴 사이먼, <Graceland> (1986)
2007년 등재
조니 미첼, <For The Roses> (1972)
허비 행콕, <Head Hunters> (1973)
마이클 잭슨, <Thriller> (1982)
2008년 등재
뮤지컬 <웨스트 사이드 스토리> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1957)
더 후, <The Who Sings My Generation> (1966)
2009년 등재
뮤지컬 <집시> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1959)
빌 에반스 트리오, <The Complete Village Vanguard Recordings> (1961년 6월 25일)
더 밴드, <The Band> (1969)
패티 스미스, <Horses> (1975)
윌리 넬슨, <Red Headed Stranger> (1975)

2010년대 등재 앨범

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2010년 등재
캡틴 비프하트 앤 히스 매직 밴드, <Trout Mask Replica> (1969)
스틸리 댄, <Aja> (1977)
데 라 소울, <3 Feet High and Rising> (1989)
2011년 등재
빈스 과랄디 트리오, 애니메이션 <A Charlie Brown Christmas> 사운드트랙 (1965)
러브, <Forever Changes> (1969)
프린스, <Purple Rain> (1984)
2012년 등재
사이먼 앤 가펑클, <Sounds of Silence> (1966)
오넷 콜먼, <The Shape of Jazz to Come> (1959)
핑크 플로이드, <The Dark Side of the Moon> (1973)
라몬즈, <Ramones> (1976)
비 지스 외, <Saturday Night Fever Soundtrack> (1977)
2013년 등재
아트 블래키, <A Night at Birdland> (1954)
린다 론스태드, <Heart Like a Wheel> (1974)
뮤지컬 <스위니 토드> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1979)
U2, <The Joshua Tree> (1987)
2014년 등재
조안 바에즈, <Joan Baez> (1960)
도어즈, <The Doors> (1967)
슬라이 앤 더 패밀리 스톤, <Stand!> (1969)
라디오헤드, <OK Computer> (1997)
로린 힐, <The Miseducation of Lauryn Hill> (1998)
2015년 등재
조지 칼린, <Class Clown> (1972)
존 콜트레인, <A Love Supreme> (1964)
산타나, <Abraxas> (1970)
메탈리카, <Master of Puppets> (1986)
2016년 등재
소니 롤린스, <Saxophone Colossus> (1956)
마티 로빈스, <Gunfighter Ballads and Trail Songs> (1959)
바브라 스트라이샌드, <People> (1964)
데이비드 보위, <The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars> (1972)
이글스, <Their Greatest Hits (1971–1975)> (1976)
토킹 헤즈, <Remain in Light> (1980)
N.W.A, <Straight Outta Compton> (1988)
2017년 등재
해리 벨라폰테, <Calypso> (1956)
웨스 몽고메리, <The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery> (1960)
영화 <사운드 오브 뮤직> 사운드트랙 (1965)
스티브 라이히, 리처드 맥스필드, 폴린 올리베로스, <New Sounds in Electronic Music> (1967)
플리트우드 맥, <Rumours> (1977)
Run-D.M.C., <Raising Hell> (1986)
2018년 등재
덱스터 고든, <GO> (1962)
뮤지컬 <헤어> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1968)
커티스 메이필드, <Superfly> (1972)
신디 로퍼, <She's So Unusual> (1983)
<Schoolhouse Rock!: The Box Set> (1996)
JAY-Z, <The Blueprint> (2001)
2019년 등재
더스티 스프링필드, <Dusty in Memphis> (1969)
칩 트릭, <Cheap Trick at Budokan> (1978)
티나 터너, <Private Dancer> (1984)
셀레나, <Ven Conmigo> (1962)
닥터 드레, <The Chronic> (1992)

2020년대 등재 앨범

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그래미 명예의 전당 헌액작
파일:Grammy.svg
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작품명
@작품명@
종류
@종류@
아티스트
@아티스트@
헌액 연도
1999년
'''



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미국의 주간지 타임에서 2006년 "대중 음악 역사상 최고의 앨범 100선 (All-TIME 100 Albums)"을 발표했고, 순위 없이 연대순으로 나열되어 있다.
In the Wee Small Hours
프랭크 시나트라
Songs for Swingin' Lovers!
프랭크 시나트라
Here's Little Richard
리틀 리처드
Kind of Blue
마일스 데이비스
King of the Delta Blues Singers
로버트 존슨
〈Modern Sounds in Country and Western Music〉
레이 찰스
Live At The Apollo
제임스 브라운
A Love Supreme
존 콜트레인
Highway 61 Revisited
밥 딜런
Otis Blue/Otis Redding Sings Soul
오티스 레딩
Rubber Soul
비틀즈
Pet Sounds
비치 보이스
Blonde on Blonde
밥 딜런
Revolver
비틀즈
I Never Loved a Man the Way I Love You
아레사 프랭클린
The Velvet Underground & Nico
벨벳 언더그라운드 & 니코
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
비틀즈
Are You Experienced
지미 헨드릭스 익스피리언스
Lady Soul
아레사 프랭클린
At Folsom Prison
조니 캐시
The Beatles
비틀즈
Astral Weeks
밴 모리슨
〈Stand!〉
슬라이 앤 더 패밀리 스톤
The Band
더 밴드
Abbey Road
비틀즈
Bitches Brew
마일스 데이비스
Moondance
밴 모리슨
Bridge Over Troubled Water
사이먼 앤 가펑클
After the Gold Rush
닐 영
Paranoid
블랙 사바스
John Lennon/Plastic Ono Band
존 레논
Tapestry
캐롤 킹
Sticky Fingers
롤링 스톤스
What's Going On
마빈 게이
Blue
조니 미첼
Who's Next
더 후
Coat of Many Colors
돌리 파튼
Led Zeppelin IV
레드 제플린
Hunky Dory
데이비드 보위
Exile on Main St.
롤링 스톤스
The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars
데이비드 보위
The Harder They Come
지미 클리프
Talking Book
스티비 원더
〈Call Me〉
알 그린
Goodbye Yellow Brick Road
엘튼 존
〈Red Headed Stranger〉
윌리 넬슨
Born to Run
브루스 스프링스틴
Horses
패티 스미스
Ramones
라몬즈
Songs in the Key of Life
스티비 원더
Hotel California
이글스
Rumours
플리트우드 맥
Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols
섹스 피스톨즈
〈One Nation Under a Groove〉
펑카델릭
London Calling
더 클래시
Back in Black
AC/DC
Thriller
마이클 잭슨
The Great Twenty-Eight
척 베리
Legend
밥 말리
Purple Rain
프린스
Stop Making Sense
토킹 헤즈
Master of Puppets
메탈리카
Raising Hell
Run-D.M.C.
Graceland
폴 사이먼
The Joshua Tree
U2
Sign 'O' the Times
프린스
Paid in Full
에릭 B. & 라킴
Document
R.E.M.
It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back
퍼블릭 에너미
Straight Outta Compton
N.W.A
Like A Prayer
마돈나
The Stone Roses
스톤 로지스
Paul's Boutique
비스티 보이즈
Out of Time
R.E.M.
〈Star Time〉
제임스 브라운
Ropin' the Wind
가스 브룩스
Nevermind
너바나
The Low End Theory
어 트라이브 콜드 퀘스트
〈Back to Mono (1958–1969)〉
필 스펙터
Achtung Baby
U2
Slanted and Enchanted
페이브먼트
The Chronic
닥터 드레
Live Through This

Ready to Die
노토리어스 B.I.G.
My Life
메리 제이 블라이즈
(What's The Story) Morning Glory?
오아시스
Endtroducing.....
DJ Shadow
OK Computer
라디오헤드
Time Out of Mind
밥 딜런
Car Wheels on a Gravel Road
루신다 윌리엄스
〈Sunrise〉
엘비스 프레슬리
The Marshall Mathers LP
에미넴
Kid A
라디오헤드
Stories from the City, Stories from the Sea
PJ 하비
Stankonia
아웃캐스트
〈The Anthology: 1947–1972〉
머디 워터스
〈ELV1S: 30 No. 1 Hits〉
엘비스 프레슬리
Portrait of a Legend 1951–1964
샘 쿡
The College Dropout
카니예 웨스트
〈Turn Back the Years〉
행크 윌리엄스
출처





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롤링 스톤 선정 500대 명반

{{{#000,#fff 47위
2012년

파일:external/www.theuncool.com/rs937.jpg

롤링 스톤 선정 500대 명반

2012년 47위2020년 66위









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Rate Your Music 전체 앨범 차트
17위





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어클레임드 뮤직 선정 올타임 명반
52위





[[죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범 1001|'''{{{#000,#fff 죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범
1001장''']]

















A Love Supreme

파일:external/ecx.images-amazon.com/71LQ34%2BJj%2BL._SL1061_.jpg

발매일
1965년 1월
녹음일
1964년 12월 9일
장르
모달 재즈, 아방가르드 재즈, 하드 밥, 포스트 밥
재생 시간
32:47
곡 수
4곡
프로듀서
밥 틸레
레이블
임펄스! 레코드

1. 개요
2. 상세
3. 트랙 리스트
3.1. Part 1: Acknowledgement
3.2. Part 2: Resolution
3.3. Part 3: Pursuance
3.4. Part 4: Psalm
4. 참여자



1. 개요[편집]


1965년 발매된 존 콜트레인의 스튜디오 앨범.


2. 상세[편집]


존 콜트레인이 자신의 아들의 탄생을 허락한 신에게 바치는 절대적인 사랑을 담은 앨범으로, 'Acknowledgement'(승인), 'Resolution'(결의), 'Pursuance'(추구), 'Psalm'(시편)의 네 파트가 대규모 모음곡을 구성하고 있는 앨범이다.

음악적으로는 이전 커리어에서 나타났던 하드 밥에 모달 재즈, 프리 재즈, 인도와 아프리카 민속 음악, 가스펠 등의 스타일을 수용한 앨범이다. 1964년 12월에 피아니스트 맥코이 타이너, 베이시스트 지미 개리슨, 드러머 엘빈 존스와 함께 쿼텟으로 한 세션만에 녹음되었다. 롱 아일랜드에 위치한 콜트레인의 집, 그리고 아마디 교단 등의 영향을 받았다고 시사된다. 이 앨범을 기점으로 존 콜트레인은 자신의 음악적 방향성을 완전히 프리 재즈 쪽으로 틀게 된다.

존 콜트레인이 무수한 명반을 남겼지만, 이 앨범은 그중에서도 특히 높은 평가를 받으며, 마일스 데이비스Kind of Blue, Bitches Brew 등과 함께 영향력으로 따지자면 다섯 손가락에 들 수 있는 재즈 역사상 가장 위대한 앨범 중 하나로 꼽힌다. 특히 이 앨범에 물씬 담겨있는 영적인 콘셉트는 다른 재즈 뮤지션들에게 영향을 주어 아예 스피리추얼 재즈라는 하나의 장르를 탄생시키기도 하였으며, 사실상 모든 스피리추얼 재즈 앨범은 이 앨범의 영향 아래에 있다고 볼 수 있다.[1] 또한 프리 재즈계에도 다방변으로 영향을 주었으며, 재즈를 넘어 U2나 디바인 코메디, 존 맥러플린, 산타나 등의 다양한 뮤지션들에게도 지대한 영향을 미쳤다.

4개의 트랙중 2번 Resolution과 3번 Pursuance는 구체적인 곡의 형식이 있으며 가장 접근성이 높은 마이너 블루스 곡 Pursuance는 지금도 간간히 후대 연주자들이 연주하고 있다. 앨범의 특성상 재즈 초심자에게는 잘 추천되지 않는 앨범이지만 이후에 발매된 앨범들인 'Ascension', 'Meditations'에 비하면 비교적 쉽게 들을 수 있는 앨범이기도 하다. 놀랍게도 상업적으로도 큰 성공을 거두어 존 콜트레인의 앨범 중에서도 최고로 많이 팔린 앨범이 되었다. 현재까지도 꾸준히 팔리는 스테디셀러로, 2021년에는 발매된 지 57년 만에 기어이 미국 내에서 플래티넘 (100만 장 판매) 인증까지 받았다.

라이브로 연주한 적은 적지만 최소 3번은 연주했다고 추정되고 있으며, 현재까지 밝혀진 녹음은 두 개가 존재한다. 원래는 1965년 7월 프랑스의 Jazz à Juan에서의 녹음만 존재하는 것으로 알려졌고 이는 디럭스 앨범에 수록됐다. 하지만 1965년 10월 시애틀에서의 공연을 녹음한 테이프가 발견되면서 2021년 <A Love Supreme: Live in Seattle>로 발매됐다.[2] 1966년 브루클린의 교회에서도 공연한 기록이 있지만, 녹음되지는 않았다. 계속해서 콜트레인의 미공개 녹음이 발견되고 있기에 앞으로도 더 발견될 가능성이 있다.

3. 트랙 리스트[편집]



3.1. Part 1: Acknowledgement[편집]



파일:external/upload.wikimedia.org/200px-RS_500_Front_Cover.jpg

롤링 스톤 선정 500대 명곡

{{{#000,#fff 315위
2021년
<tablealign=center><tablebordercolor=#b18904><tablebgcolor=#fff,#191919><#b18904>
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2021년 315위
"연도3=display:none@"
@연도3@년 @순위3@위
}}}

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어클레임드 뮤직 선정 올타임 노래
413위






3.2. Part 2: Resolution[편집]





3.3. Part 3: Pursuance[편집]





3.4. Part 4: Psalm[편집]





4. 참여자[편집]





[1] 이 앨범에 참여했던 맥코이 타이너, 엘빈 존스는 물론이고 동료인 파로아 샌더스돈 체리, 부인인 앨리스 콜트레인 등이 스피리츄얼 재즈를 대표하는 음악가들인 것을 생각하면 그의 영향력을 실감할 수 있다.[2] 조 브라질이라는 색소포니스트가 녹음한 부틀렉이라고 한다.